Black Week w Blue Neon Records rabaty do -30% tylko do 5 grudnia!
dni
godz
min
sek

blueneonrecords@gmail.com

535 593 371

Author name: admin

Uncategorized

Jak nagrać gitarę elektryczną

        Jak nagrać gitarę elektryczną       Jeżeli chcesz zacząć nagrywać gitarę elektryczną to mam dla Ciebie kilka wskazówek i technik, które pomogą Ci właściwie to zrobić i uniknąć kilku błędów. W zasadzie nagranie jest dość proste, ale jak zwykle mamy tu kilka opcji i możemy je urozmaicić.        Przede wszystkim nastrój gitarę, ale bezpośrednio przed nagraniami nie zmieniaj stun – nowe struny nawet po nastrojeniu mogą nie trzymać stroju – najlepiej to zrobić troszkę szybciej i rozegrać struny.        W nagraniu gitary elektrycznej mamy kilka możliwości w zależności czy używasz pieca gitarowego czy wpinasz gitarę bezpośrednio w interfejs audio. Jeżeli to drugie to o tyle jest to prostsze, że nałożone symulacje efektów czy pieców, możesz dowolnie zmieniać nawet po nagraniu. Jeżeli jednak nagrywasz gitarę z pieca warto przemyśleć efekty, ustawienia mikrofonu czy wzmacniacza i zdecydować jakie brzmienie chcesz uzyskać bo później nie będzie możliwości zmiany tego. Najciekawszą i najbezpieczniejszą opcją jest nagranie gitary jedną i drugą metodą jednocześnie – mianowicie kabel z gitary należy podłączyć do di-boxa – jest to urządzenie które symetryzuje sygnał, ale też pozwala go rozszyć na przykład na dwa sygnały, dzięki czemu wychodzimy z niego połączeniem liniowym do interfejsu nagrywając czysty sygnał gitary, a drugim kablem wychodzimy na wzmacniacz i nagrywamy ten sygnał poprzez mikrofon. Dzięki temu mamy dwa nagrania, a w razie namysłu, chcąc zmienić brzmienie gitary już w procesie miksu możemy taki czysty sygnał przepuścić przez komputerową emulacje efektów i wzmacniaczy takich jak TH-U od Slate Digital, Guitar Rig czy Torpedo Wall of Sound. Mamy też drugie wyjście – taki czysty sygnał możemy reampować – to znaczy przepuścić kolejny raz przez prawdziwy wzmacniacz – wyjście sygnału czystego nagrania z interfejsu podłączamy do reamp-boxa, który wpinamy do wzmacniacza gitarowego – i tak możemy nagrać kolejny raz gitarę przez mikrofon. Skupmy się teraz na nagraniach gitary przez wzmacniacz za pomocą mikrofonów. Mikrofon umieść przed membraną pieca. Kierując mikrofonem w kopułkę membrany (środek) uzyskasz jaśniejsze brzmienie, a oddalając od środka – ciemniejsze. Sam mikrofon umieść kilka centymetrów od samego głośnika – warto eksperymentować z odległością. Co do rodzajów mikrofonów: klasykiem jest tani, sprawdzony i niezawodny Shure SM57, ale możesz użyć takiego jaki masz. Warto nagrać sygnał kilkoma i sprawdzić, który brzmi najlepiej. Również częstą praktyką jest nagrywanie na dwa mikrofony: dynamiczny i pojemnościowy lub wstęgowy (również klasyka wstęgowy Royer R-121 – niestety dość drogi i delikatny). Dzięki takiemu rozwiązaniu można zblendować ciekawsze brzmienie – oba mikrofony dopełniają się w pasmach. Ważne, aby membrany obu mikrofonów (nie obudowy!) były w takiej samej odległości od membrany głośnika, aby były w takiej samej fazie – w przeciwnym wypadku nagrania z obu mikrofonów mogą brzmień źle. Czasem dodawany jest mikrofon ambientowy, oddalony o kilkadziesiąt centymetrów lub metr czy półtora od głośnika – najczęściej pojemnościowy – który nagrywa sygnał “z oddechem” czyli nie suchy sygnał, ale z pewnej odległości, bardziej naturalny. Zawsze można takie nagranie domiksować w razie potrzeby dla uzyskania ciekawego efektu.      Mam nadzieję, że pokrótce przybliżyłem Ci sztukę nagrywania gitar elektrycznych. Z pewnością warto eksperymentować i wykorzystać sprzęt taki jaki posiadamy, używać różnych kombinacji i spróbować różnych technik, aby zobaczyć, który sposób rejestracji będzie dla nas najlepszy!   

Uncategorized

Rodzaje słuchawek – jakie wybrać

  Jak słuchawki wybrać – charakterystyka i zastosowanie      Jeszcze przed tym jak zacząłem na poważnie zajmować się muzyką nie pomyślałbym, że są słuchawki do konkretnych zadań czy zastosowań. Myślałem, że… słuchawki to słuchawki… do słuchania… ewentualnie są te nauszne i te małe… “pchełki” do uszu 🙂 Jednak z czasem zagłębiając się w ten świat okazało się, że jest wiele rodzajów słuchawek do wielu zastosowań. Sam mam kilka par i faktycznie przydają się 🙂 Dzisiaj przedstawię kilka z nich. Zapraszam!      Jeżeli nagrywasz – to z pewnością potrzebujesz słuchawek zamkniętych. Słuchawki zamknięte posiadają zamkniętą konstrukcję, która izoluje dźwięk wewnętrzny od zewnętrznego. Doskonale sprawdzają się podczas nagrywania w warunkach, gdzie istnieje duże ryzyko przesłuchu dźwięku (np. podczas nagrywania wokalu, gdy mikrofon jest blisko słuchawek). Do najbardziej popularnych zaliczamy: Beyerdynamic 770 Pro, Audio-Technica ATH-M40, Sony MDR-7506 czy troszkę tańsze: AKG K240 czy AKG K92.      Jeżeli tworzysz muzykę, miksujesz i generalnie nie przeszkadza Ci hałas z zewnątrz, a pracujesz na nich wiele godzin warto rozważyć słuchawki otwarte. Słuchawki otwarte charakteryzują się otwartą konstrukcją, co pozwala na swobodny przepływ powietrza i lepszą przestrzenność dźwięku, bardziej naturalne brzmienie i nasz słuch się w nich tak bardzo nie męczy. Bardzo popularne z tej grupy słuchawek są Beyerdynamic 990 Pro.       Jest jeszcze kolejna kategoria: słuchawki półotwarte – są pośrednim rozwiązaniem pomiędzy wyżej wymienionymi kategoriami.       Również często wykorzystywane na scenie przez muzyków czy wokalistów są słuchawki douszne (monitory douszne). Najczęściej są robione na zamówienie, po uprzednim zrobieniu odlewu ucha, aby były jak najlepiej dopasowane.  Przy zakupie słuchawek warto zwrócić uwagę na kilka parametrów:  Pasmo przenoszenia: najlepsze pasmo mieści się w granicach 20-20000 Hz czułość: zalecane od około 90 Hz impedancja – dość istotny parametr, który odpowiada za odporność na zakłócenia. Jest wyrażany w omach (oporność), najczęściej spotykamy słuchawki 32, 80 i 250 omowe. Im wyższa wartość tym większa odporność na zakłócenia, ale często słuchawki 250 omowe wymagają wzmacniacza słuchawkowego (przynajmniej tego wbudowanego w interfejs audio). Można powiedzieć, że im wyższa wartość tym ciszej grają. Polecam na początek słuchawki 80 omowe, można jest spokojnie podłączyć do interfejsu, ale też spokojnie do komputera czy telefonu.      Polecam poszukać odpowiednich słuchawek do swoich zastosowań, poczytać recenzje a także polecenia od muzyków czy realizatorów, gdyż każdy ma swoje preferencje i potrzeby. Jeżeli chcesz poznać więcej informacji i ciekawostek, zapisz się do newslettera na mojej stronie i odbierz darmowy ebook

Uncategorized

Gitara elektryczna i basowa – cz.2

  Nagranie gitary elektrycznej część druga i nagranie gitary basowej      Kolejną odsłoną bloga jak nagrywać instrumenty i naturalną kontynuacją pierwszej części „jak nagrać gitarę klasyczną i akustyczną” jest cześć w której poruszę kwestię nagrań gitary elektrycznej. Gitarę elektryczną możemy nagrać na wiele ciekawych i kreatywnych sposobów. Na początku ważną kwestią jest dokładne nastrojenie gitary. Jeżeli planujemy nagrania i chcemy, aby nagranie było perfekcyjne pod każdym względem, warto byłoby założyć nowe struny. Ważne, aby gitarę po wymianie strun od razu nie wykorzystać do nagrania, bo może to sprawić problemy z trzymaniem stroju, a warto trochę je szybciej rozegrać. Zatem zaczynamy.  Nagranie w linie.       Aby nagrać gitarę elektryczną nie musimy dzisiaj używać mikrofonów, wzmacniaczy gitarowych i kolumn. Gitarę możemy podpiąć bezpośrednio w interfejs, w wejście instrumentalne i nagrać czysty sygnał. Jednak jeżeli planujemy nagrać  gitary rockowe, z efektami, pogłosem, delay’em ważne, aby już podczas nagrania słyszeć gitarę już po tychże efektach. Wpływa to bezpośrednio na samą grę, artykulację i ekspresję gitarzysty. Aby nałożyć taki sygnał, możemy w naszym programie DAW użyć efektów dostępnych już w programach lub zainwestować w płatne efekty, emulację wzmacniaczy, kolumn takie jak Guitar Rig czy pakiet od Slate Digital TH-U. Pozwala to na słyszenie co będzie się działo po efektach, możemy zostawić takie nagranie jeżeli jesteśmy zadowoleni z efektów, ale równocześnie, możemy te efekty usunąć i zostawić czysty sygnał z linii. Takie nagranie możemy później poddać reampongowi, czyli przepuścić sygnał przez pedalboard z efektami, wzmacniacz i kolumnę i nagrać przez mikrofon lub mikrofonu. Zatem takie rozwiązanie daje dużo możliwości, jest wygodne i daje bezpieczeństwo, że sygnał można od nowa przepuścić przez efekty. Nagrania przez wzmacniacz.       Kolejną metodą jest nagranie z użyciem mikrofonu. Musimy użyć tu wzmacniacza gitarowego i kolumny głośnikowej. Można również sygnał przepuścić przez efekty gitarowe i przestrzenne.       Klasyką jeżeli chodzi o Mikrofony w takim zestawie to ustawienie dwóch mikrofonów: Shure sm57 oraz mikrofonu wstęgowego Royer R-121, jednak cena tego drugiego jest dosyć duża. Za to klasyk Shure sm57 jest w przystępnej cenie. Na poczatek możemy użyć jednego mikrofonu, na przykład dynamicznego, pojemnościowego lub wstęgowego (przy wstęgowym pamiętajmy, aby nie włączyć zasilania Phanton 48V, gdyż można uszkodzić mikrofon). Jest tu dowolność, ważne jest aby uzyskać pożądany efekt. Możemy ustawić dwa Mikrofony na przykład dynamiczny i pojemnościowy, a później oba sygnały zblendować, zazwyczaj takie rozwiązanie daje bogatsze spektrum brzmienie. Ważne jest aby oba Mikrofony,a dokładnie rzecz ujmując ich membrany, były w takie samej odległości od siebie, aby uniknąć problemów z fazą. Co do brzmienia przy ustawianiu mikrofonów… ustawiając mikrofon bliżej kopułki głośnika uzyskamy ciemniejszej brzmieje, natomiast oddalając – jaśniejsze. Również możemy dołożyć kolejny mikrofon pojemnościowy, który zbierze sygnał ambientowy z dalszej odległości. Pamiętajmy w tym przypadku o zasadzie 3:1. Jeżeli ustawimy bliski mikrofon w odległości 5 cm od głośnika, to dalszy mikrofon musi być oddalony przynajmniej o 15 cm od głośnika aby uniknąć problemów z fazą.  Łączenie nagrania z mikrofonów i linii.        Obie metody, które przedstawiłem czyli nagranie w linie i przez mikrofon możemy użyć jednocześnie. Sygnał, który wychodzi kablem z gitary musimy rozszyć poprzez dibox. Jest to urządzenie, które zmienia sygnał niesymetryczny na symetryczny, natomiast dodatkowo mając dwa wyjścia jednym kablem możemy podłączyć wzmacniacz gitarowy i zrobić nagranie poprzez mikrofon, a drugie wyjście poprowadzić od razu do naszego interfejsu i nagrać czysty sygnał w linie. Co daje nam takie rozwiązanie? Dzięki temu możemy nagrać nasze brzmienie, które „wykręciliśmy” na wzmacniaczu czy poprzez efekty, a po drugie mamy również czysty sygnał, który możemy domiksować, lub poprzez reamping ponownie przepuścić przez efekty lub użyć emulacji wzmacniaczy czy efektów w DAW. Takie rozwiązanie jest szczególnie często stosowane przy nagraniach gitary basowej.  Nagranie gitary basowej.       Gitarę basową podobnie jak gitarę elektryczną możemy nagrać na dwa sposoby. W linie – czyli bezpośrednio z gitary wpinamy się kablem do interfejsu w wejście instrumentalne lub przez mikrofon, czyli używany do tego wzmacniacza, efektów, kolumny głośnikowej i Mikrofonu lub mikrofonów. Częstą praktyką jest używanie diboxa i nagranie gitary basowej obiema metodami. Wszystkie te metody opisałem w rozdziale jak nagrać gitarę elektryczną.       Przy nagraniu gitary basowej dwoma mikrofonami musimy zwrócić szczególną uwagę na odpowiednie „zfazowanie” czyli membrany obu mikrofonów muszą być w takiej samej odległości od źródła dźwięku czyli głośnika.         Jeżeli chcemy uzyskać ciemne brzmienie, z dużą ilością „dołu” warto skierować mikrofon w centrum kopułki głośnika, a im dalej się przesuwamy w bok brzmienie będzie jaśniejsze z coraz mniejszą ilością dolnych częstotliwości. Również możemy wykorzystać efekt zbliżeniowy do kreowania brzmienia. Im bliżej źródła dzięki ustawimy mikrofon, tym więcej niskich częstotliwości będziemy mieć w nagraniu. Przy nagraniu gitary basowej mikrofonem, jeżeli budżet nam na to pozwala warto zaopatrzyć się w mikrofon, który jest w stanie zarejestrować dolne, subbasowe pasmo. Często wykorzystuje się w tym przypadku Shure Beta 52a, AKG D112 czy z wyższej półki AKG D12.        Pamiętajmy, że wyżej przytoczone zasady są wskazówką w jaki sposób zrealizować nagranie. Korzystajmy z nich, modyfikujmy je, kreujmy brzmienie i czerpmy zabawę z muzyki.

Uncategorized

Jaki interfejs wybrać

W krainie dźwięku: Wprowadzenie do Interfejsów Audio        Witajcie w moim nowym blogu, poświęconym światu interfejsów audio! Dziś zabiorę  was w podróż przez podstawowe informacje na temat tych niezwykle istotnych narzędzi dla każdego producenta muzyki, realizatora nagrań czy miksu! Zapraszam!        Interfejsy audio to urządzenia służące do przekształcania analogowych sygnałów audio pochodzących z mikrofonów lub instrumentów na dane komputerowe i odwrotnie. Są one kluczowym ogniwem w łańcuchu produkcji dźwięku – od nagrywania muzyki w domowym studio, po profesjonalne studia nagraniowe i koncertowe systemy audio. Chcąc nagrać cokolwiek za pomocą mikrofonu musimy podłączyć go właśnie do interfejsu audio – gdzie mamy wbudowane preampy mikrofonowe (przedwzmacniacze), które wzmacniają sygnał mikrofonu. Zazwyczaj im droższy interfejs tym lepsze ma preampy, co za tym idzie, dźwięk jest lepszej jakości.         Na rynku mamy interfejsy mniej lub bardziej zaawansowane, od prostych po interfejsy z emulacją sprzętowych efektów, kompresorów czy preampów. Jednak na początku warto zastanowić się co chcemy nagrywać. Jeżeli nagrywasz tylko wokal i nie planujesz w przyszłości nagrywać nic więcej, warto zakupić interfejs z jednym lub dwoma wejściami mikrofonowymi. Jeżeli jednak masz zespół lub na przykład śpiewasz i nagrywasz gitarę jednocześnie to warto zakupić interfejs z większą ilością wejść (4 lub 8). Jeżeli jednak planujesz duże nagrania i potrzebujesz jeszcze większej ilości wejść to warto zwrócić uwagę czy interfejs ma możliwość rozbudowy poprzez złącza ADAT, dzięki którym jesteśmy w stanie podłączyć kolejne urządzenie z preampami mikrofonowymi. Z pewnością warto przemyśleć sprawę i przewidzieć jakie będziesz miał potrzeby w przyszłości i jaką ilość wejść będziesz potrzebował/a. Najczęściej w interfejsach audio mamy wejścia typu Combo do których podłączymy kable XLR (mikrofonowy) i kabel (TRS) liniowy inaczej znany jako “duży jack” dzięki którym podłączysz pianino, syntezator czy bezpośrednio gitarę elektryczną.       Interfejsy jednak nie mają tylko zastosowań w nagraniach, również przydają się do miksowania czy produkowania muzyki – to właśnie do nich podłączamy monitory odsłuchowe czy słuchawki, dzięki czemu dźwięk jest lepszej jakości jak byśmy mieli podłączyć je bezpośrednio w wejścia z komputera.  Zatem do podstawowych funkcji interfejsów audio zaliczamy: Konwersję analogowo-cyfrową: Przetwarzają one analogowe sygnały dźwiękowe (takie jak z mikrofonów lub instrumentów) na sygnały cyfrowe, które mogą być obrabiane przez komputer. Konwersję cyfrowo-analogową: Odtwarzają cyfrowe pliki audio na sygnały analogowe, które można usłyszeć przez głośniki lub słuchawki. Wejścia i wyjścia audio: Interfejsy oferują różne kombinacje wejść i wyjść, od pojedynczych mikrofonowych gniazd XLR i wejść liniowych, co pozwala na podłączenie różnych źródeł dźwięku. Praktycznie wszystkie interfejsy audio posiadają również zasilanie Phantom 48, które zasilają mikrofony pojemnościowe.        Wyróżniamy również interfejsy USB i Thunderbolt. USB są najpopularniejsze i najbardziej dostępne, idealne dla początkujących i małych projektów nagraniowych, natomiast Thunderbolt oferują wyższą przepustowość i niższe opóźnienia, co sprawia, że są idealne dla profesjonalnych zastosowań i dużych projektów nagraniowych.         Interfejsy audio to nieodłączny element każdego studia nagraniowego, ale także dla osób zajmujących się podcastami, streamingiem na żywo czy tworzeniem muzyki w domowym zaciszu. Wybór odpowiedniego interfejsu może znacząco wpłynąć na jakość i wydajność twojej pracy.          Mam nadzieję, że ta krótka wycieczka po świecie interfejsów audio była dla was pouczająca! Jeśli masz jakieś pytania lub chciałbyś dowiedzieć się więcej na ten temat, nie wahaj się zadać pytania i do mnie napisać! Do zobaczenia następnym razem!